唯一

미학의 전개 1. 18c 이전: 객관적 미 1) 고대의 미: 청각적인 미인 화음과 시각적 미인 비례 (1) 플라톤: 아름다운 성격이나 아름다운 법, 미의 이념 (2) 플로티누스: 아름다운 과학, 아름다운 덕 2) 르네상스의 미: 비례에 기초한 미의 개념과 이성적 본질이 인간중심적 사고와 결헙 2. 18c 이후: 주관적 미 1) 관념 탄생: 미란 마음 속에 일어난 관념을 지시한다 2) 취미론 발생 3) 무관심적 즐거움으로서의 미: 미의 즐거움이나 숭고의 즐거움이 모두 취미라는 내적 기관에 의해 환기 3. 근대 미학 성립: 에스테티카: 바움가르텐 주장, 감성적 인식의 학 4. 현대 미학의 미적 태도론 : 무관심적 미적태도를 취하면 대상의 특정한 성질에 구애받지 않고 모든 것이 미적 만족을 환기하는 미적 대상..

미술 창작 1. 성격 표현 계획: 다양한 자료와 방법 탐색 > 아이디어 시각화 > 구체적인 표현 과정 계획 표현과 확장: 조형 요소와 원리, 표현 매체 등 확장 > 주제를 창의적으로 표현 > 작품 발표 > 작품 과정 점검 1) 미적 감수성: 다양한 대상 및 현상에 대한 지각을 통해 자신의 느낌과 생각을 이해하고 표현하며 미적 경험에 반응하면서 미적 가치를 느끼고 내면화할 수 있는 능력 2) 시각적 소통 능력: 변화하는 시각 문화 속에서 이미지와 정보, 시각 매체를 이해하고 비판적으로 해석하며, 이를 활용한 미술 활동을 통해 소통할 수 있는 능력 3) 창의/융합 능력: 자신의 느낌과 생각을 다양한 매체를 활용하여 창의적으로 표현하고 미술활동 과정에 타 분야의 지식, 기술, 경험 등을 연계, 융합하여 새로운..

성격 1. 미적 감수성: 다양한 대상 및 현상에 대한 지각을 통해 자신의 느낌과 생각을 이해/표현, 미적 경험에 반응하면서 미적 가치를 느끼고 내면화할 수 있는 능력 2. 시각적 소통 능력: 변화하는 시각 문화 속에서 이미지와 정보, 시각 매체를 이해하고 비판적으로 해석, 이를 활용한 미술 활동을 통해 소통할 수 있는 능력 3. 창의/융합 능력: 자신의 느낌과 생각을 다양한 매체를 활용하여 창의적으로 표현하고 미술활동 과정에 타 분야의 지식, 기술, 경험 등을 연계, 융합하여 새로운 가능성을 발견할 수 있는 능력 4. 미술 문화 이해 능력: 우리 미술 문화에 대한 이해를 바탕으로 정체성 확립, 유연하고 개방적인 태도로 세계 미술 문화의 다원적 가치를 이해하고 존중하며 공동체의 발견에 참여할 수 있는 능력..

한국 미술 교육 1. 특징 1) 정서 교육: 미적정서를 기르고 미적 가치관을 확립, 원만한 인간 형성 도모 2) 창조성의 육성: 아동들에게 독특하고 다양한 창조적인 경험을 할 수 있는 기회 제공 > 창의적 사고력과 창조적 표현력을 기를 수 있다는 관점 3) 표현능력: 재료와 도구를 능숙하게 다루어 자신이 생각과 감정을 표현하는 가장 전형적인 예술 교육 2. 역사 1) 생성기(1895-1910): 최초로 학교에 미술교육 실시 2) 침체기(1910-1945): 일제의 조선교육령에 의한 교육 3) 과도기(1945-1953): 임화/모방 수업위주, 문맹퇴치 정책 우선으로 학교미술교육은 소홀 4) 재건기(1953-1963): 피바디 사절단 내한 5) 성장기(1963-2000): 창의성중심/아동중심 6) 현재의 교..

1. 아동미술의 일반적 특징 1) 일반적인 관점 (1) 놀이의 결과 (2) 그 자체로서 하나의 작품 (3) 잠재적 예술품 (4) 일정한 발달과정을 거친다 - 조작(난화) > 상징 > 사실 - 미분화 > 분화 - 대상과 거리 먼 비례, 색 > 대상과 가까운 비례, 색 (5) 직접적인 내면 표현 (6) 자기중심적인 표현 (7) 사실적 재현 선호 (8) 이야기 전개식, 설명적 (9) 대상에 대한 도식이나 상징을 개발하여 모든 표현에 계속 사용하는 경향이 강하다 2) 평면 표현의 특징 (1) 기저선으로 사물의 위치, 방향, 거리를 표현 (2) 전개도식 표현: 이야기 흐름을 직설적으로 펼쳐서 다시점으로 그림 (3) 공존화 표현=동시적 표현 (4) 두시적, 중앙 집중식 표현 (5) 중첩(8-9세) (6) 원근감과 ..

미술교육 개요 1. 미술 교육의 성격 1) 직업교육적 성격 산업혁명 후 디자이너와 기능인에 대한 사회적 수요에 부응 >> 19c 중반 이후 표현기능 중심 미술교육 2) 인성교육적 성격 미술은 자신의 생각과 느낌을 자유롭게 표현함으로써 창의성과 개성을 함양하여 인격의 조화로운 발달에 기인하는 인성교육 성격 >> 20c 후 창의성 중심 미술교육 3) 문화교육적 성격 현대 사회가 과학 발달로 물질적 풍요와 생활의 여유 생김 >> 20c 중 이후 이해중심 미술교육 2. 학교 미술 교육의 목적 1) 미의식 혹은 미적 안목의 육성 (1) 환경을 미적으로 바라보게 됨 (2) 미적 안목 기르기 위한 조건 2) 조형 능력의 신장 (1) 미술품을 창의적, 사실적으로 표현하는 기능 배양 필요 (2) 자신 환경에 대한 시각적..

근대미술 1. 배경과 특징 1) 서양 미술 사조 유입, 새로운 재료와 기법/양식의 도입 2) 문화적 혼란 속에서 서구 조형의 영향을 적극적으로 수용 2. 회화: 유학파 등장 > 서양화 제작 기법 도입, 서구유파 영향, 최초의 민간 미술단체 설립, 최초의 전시회 등장, 국전 시작 -서양화 1) 고희동: 최초의 서양화가, 서화협회 창립 2) 나혜석: 최초의 여성 서양화가 3) 구본웅: 표현주의, 활달한 필치, 한국적 표현성 창출 4) 오지호: 인상파 풍의 풍경화, 빛이 대기를 한국적으로 표현 5) 이중섭: 표현적/야수적 필치, 속도감/운동감 있는 화면, 향토적/가정적 주체, 은박지화 제작 6) 박수근: 토속적 주제와 색감, 중후한 마티에르, 단순하고 견고한 형태 7) 김환기: 한국적 소재, 추상화, 자연대상..

1. 특징 1) 숭유억불 정책으로 유교관련 조형발달 2) 실용적/현실적/소박/서민적 미술, 자연미를 강조한 백자, 목공예 발달 3) 중국미술 수용, 일본미술에 영향을 줌 4) 서예와 회화학 역사상 가장 발달하나 불상의 퇴화로 인하여 소조는 미미함 2. 회화 1) 초기(1392-1550) (1) 특징 중국 북종화 계열의 영향 인물화, 산수화, 영모화, 초충화 산수를 씩씩하게 묘사, 활달한 필치와 생동감 있는 화면 강조 (2) 화가 - 안견: 대륙적 스케일의 대관 산수화 즐겨 그림, 자신의 독자적읜 화풍, 삼원법, 단선점준의 준법 개발 - 강희안: 시/서/화에 뛰어나 안견, 촤경과 더불어 3절로 불림, 소경산수인물화, 절파풍 - 이상좌: 인물화에 뛰어남, 산수 중심의 남송 원체풍, 변각구도 - 신사임당: 시..

1. 특징 1) 화려한 귀족 미술 발달 2) 불교미술 3) 호국 불교 강화 4) 송나라 미술 > 섬세하고 정교한 귀족적인 미술문화 5) 선종의 이입 이후 서서히 불교미술 쇠퇴 2. 회화: 도화원 설치, 순수 감상 목적으로 제작 1) 다양한 화풍을 수용하여 독자적으로 발전 2) 어제비장전: 서사적인 내용이 자연스럽게 전개된 양각의 목판화, 고려초기의 산수화 양식, 북송의 대관산수적 표현, 삼원법 활용 3) 천산대렵도: 시원한 공간 구성, 원대 북종화와 송나라의 영향 받음 4) 주악천녀도: 고려시대 지방문화의 소박성 반영 5) 양류관음상: 혜허, 버들잎 후광으로 화면의 중심을 강조한 특이한 구도 6) 기마도강도: 온화하고 부드러운 화풍, 인물에 비해 간결한 배경 7) 부석사 조당 벽화 3. 조소 1) 철조불..

1. 특징 1) 불교 미술의 황금기 2) 호국 불교 3) 사실적이고 생동감 있는 조각 발달 > 조각의 황금기 4) 화려한 금속공예 발달 2. 회화 1) 당나라의 회화 > 사실적인 청록 산수화 발달 2) 불교 회화 발전 전체서 설치: 도화를 관장하던 국가 기간 솔거: 노송도 / 김충의 대방광불 화엄경 변상도: 닥종이에 금, 은으로 그림, 정교하고 정확한 선에 의한 부드러운 자태 표현 3. 조각: 사실적 표현, 고부조 조각 발달 1) 초기: 수, 당 > 자연스런 조형성과 사실성 성행, 통일국가 반영 2) 완성기 3) 쇠퇴기: 규모가 작아짐, 약사여래 주로 제작, 둔중하고 도식적인 마애석불로 변화 석굴암 본존본상: 화강암 위주 석조조각, 풍부한 양감 강조, 부드러운 형과 선의 조화, 내면의 깊고 숭고한 마음을..